"Weißt du, was mir als erstes in den Sinn kam, als ich den Brief an Giuseppe Conte schrieb? Aber wem soll ich das leisten? Ich habe mich gefragt, weil ich eine Frau bin, die es gewohnt ist, mich aus der Ausbildung heraus einzuschränken ». Dann zum Glück Monica Guerritore Sie erinnerte sich an Oriana Fallacis Rat an Frauen: Hör auf, dich für den Platz zu entschuldigen, den sie auf der Welt einnehmen. Und er schrieb wirklich einen herzlichen, aber konkreten Appell an unseren Premierminister im Namen des italienischen Theaters: "Präsident, ich bitte Sie, die Möglichkeit zu verteidigen, zu sagen, wer wir sind oder wer wir werden, nachdem unser inneres Universum erschüttert wurde , falsch ausgerichtet ".
Wir erreichen sie über das Internet in ihrem Haus in Rom, um Ihnen mehr und detaillierter über dieses Projekt zu erzählen, bei dem sie sich mit Leib und Seele geworfen hat und den erzwungenen Stopp auf Touren und die Isolation ausgenutzt hat. Für das Theater ist es wirklich die dunkelste Stunde, alles hat aufgehört, vielleicht bis Ende 2021-2022 blockiert. Monicas Idee ist einfach: Bring es ins Fernsehen. Aber auf revolutionäre Weise. „Um ihn nicht sterben zu lassen und für eine Form der Solidarität zum Nutzen von Unternehmen, Technikern und Arbeitnehmern, die nicht arbeiten und monatelang nicht arbeiten werden. Ich ging von dem schmerzhaften Bild der Sets aus, die fertig waren, zusammengebaut und dort gelassen wurden, den Kostümen auf den Stühlen in den Umkleidekabinen. "
Was wäre das Guerritore-Rezept für ein Notfalltheater?
Ich denke an neue Videoproduktionen großartiger Theatertexte, die aber mit digitalen Techniken in Fernsehstudios aufgenommen werden sollen.
Also nichts mit dem Theater zu tun, das mit einer festen Kamera gefilmt und wie in den 1960er Jahren im Fernsehen ausgestrahlt wurde?
Absolut nicht. Ich denke an ein Theater, das mit der Kinotechnik gedreht wurde. Die Macht des Interpreten und des Theaterdirektors wird mit der Sprache des Kinos modernisiert, es wird ein dritter Weg. Die Faszination des Theaters ist physisch, sensorisch und wir können es nicht auf Video nachbilden. Aber aus der Physik können wir es logisch machen. Ich mag meinen Ex-Mann Gabriele Lavia, der immer das griechische Theater erwähnt: Wir müssen die Physe durch die Logos ersetzen.
Hier kommt das Digitale ins Spiel.
Mit den digitalen Techniken der Postproduktion, mit der Magie der Aufnahmen, entsteht eine andere, logische Faszination. Im Folgenden
die Sicherheitsrichtlinien des Higher Institute of Health.
Also konkret?
Ein Dutzend Shows: Wir bringen zur Hauptsendezeit diese repräsentativen Werke verschiedener Dramaturgien ins Fernsehen. Ich beziehe mich auf die Shows, die von März bis Dezember fertig, aber eingefroren sind: Wir können sie in der ersten Reihe bei uns zu Hause auf eine neue Art "überarbeitet" sehen. Wenn wir Glück haben und gut sind, wird es nächstes Jahr andere geben. Und es schafft eine treibende Kraft für alle. Das Gehalt? Symbolisch für die zehn Unternehmen bei der Arbeit und den Rest muss an Techniker, Arbeiter, kleine Unternehmen verteilt werden … Alle, die arbeitslos sind.
Und wer steckt das Geld hinein?
Zuerst hatten wir an die zusätzlichen Einnahmen aus der Rai-Lizenzgebühr gedacht. Dann lud mich Minister Franceschini zu einem Treffen des Sektors „Live-Unterhaltung“ ein: Der Minister startete neu, indem er die Zahlen darüber gab, was er Technikern, Arbeitern und Schauspielern ohne Einkommen zuweisen wird. In dem neuen Relaunch-Dekret sind 50 Millionen für die Digitalisierung des kulturellen Erbes vorgesehen, zu denen auch das von mir an Conte geschriebene Projekt „Theater neu erfinden“ gehört. Wir müssen hart arbeiten, um wichtige Sponsoren zu finden. Wie diejenigen, die Ausstellungen oder Restaurierungen finanzieren. Ich bin bereit, bei Bedarf das Zeugnis von Shampoos und Körpercremes zu geben.
Und von Rai?
Der CEO Fabrizio Salini antwortete sofort. Mit Regisseur Piero Maccarinelli haben wir Tag und Nacht gearbeitet, um zu verstehen, welche Shows verfügbar waren. Jetzt ist das Projekt fertig. Wir haben neun Shows, die in drei Abschnitte unterteilt sind: "Die Stärke der Frauen", "Große Meister" und "Zeitgenössische Dramaturgie". Aber es gibt noch viel mehr: Jede Sendung, die im Fernsehen ausgestrahlt wird, wird von einer Kulturfigur vorgestellt und endet mit dem Start der Arbeit eines jungen Autors. Zum Beispiel werde ich Sezuans The Good Soul inszenieren und am Ende "meinen" jungen Künstler herausbringen. Als ob ich der Richter eines Talents wäre.
Die Mara Maionchi vom Theater?
Genau. Ich zeige eine fünfminütige Promo, in der die Show des jungen Mannes angekündigt wird, die an RaiPlay gehen könnte. Dann werden meine Kollegen das Gleiche tun. Nicht nur das, wir werden die Proben streamen, genau wie wir es im Talent tun. Einerseits die Shows des Flaggschiff-Netzwerks, andererseits der Wettbewerb zwischen jungen Menschen. Wir haben auch ein Projekt für Rai Scuola wie A Fistful of Books: Gruppen von Studenten, die sich gegenseitig herausfordern, die klassischen Theatertexte zu erkennen, die die berühmte TV-Serie inspiriert haben: zum Beispiel Titus Andronicus hinter dem Game of Thrones.
Kurz gesagt, eine andere Begegnung zwischen Theater und Fernsehen.
Der dritte Weg. Es ist eine Geschäftsidee sowie eine künstlerische Neuheit. Wir bitten nicht um eine Spende. Und das ist nicht alles …
Was gibt es noch?
Stellen wir uns ein italienisches Schauspielerregister vor, das der Schule im September helfen soll: Theater, die als Klassenzimmer für die Distanzierung am Morgen geöffnet sind, Schauspieler und Schauspielerinnen, die Lehrern zum Vorlesen von Texten, Analyse von Texten, Stimm- und Körperübungen mit den Kindern zur Verfügung stehen … Die Schauspieler sind Sportler des Körpers und des Herzens.
Aber wie hat die Theaterwelt auf all das reagiert?
Einige haben Angst vor dem Neuen. Aber als ich mich erklären musste, wurde ihnen klar, dass meine Idee auch für die Zukunft den Weg zu etwas Interessantem ebnen könnte.
Dieses seltsame Geschenk möchte erzählt werden …
Es wird Kunst sein, es werden die Worte eines Dichters sein, um uns zu sagen, was wir in Form einer Metapher erleben. Denken Sie an Hamlet: „Sein oder Nichtsein…“ Durch Hamlet erzählt Shakespeare von einer Zeit, die aus den Angeln geraten ist.
Und wie hast du diese suspendierte Zeit gelebt?
In meinem Fall gab es mir Raum zum Nachdenken, Lesen, Schreiben …
War die Inhaftierung also nicht wichtig?
Auf keinen Fall. Für jemanden wie mich, der immer auf Tour ist, ist die wahre Flucht, zu Hause zu bleiben. Ich habe die Wände gestrichen und viel geputzt. Ich habe sogar in der Küche experimentiert.
Sie auch!
Fehlgeschlagen: Ich wollte karamellisierte Orangen machen, aber ich bin auf Diät und habe sie ohne Zucker gemacht. Ergebnis, verbrannte Orangen. Also habe ich die knusprigen Kartoffelschalen probiert. Verbrenne auch diese.
Was ist mit der Menage des Paares während der Sperrung?
Sehr gut: Roberto und ich sind uns einig und autonom. Er arbeitet mit dem Flüchtlingsrat in seiner Studie zusammen, ich in meiner … Abends schauen wir zusammen einen Film oder eine Fernsehserie. Ich fühle mich glücklich und dankbar für das Leben. Ich habe Krebs überwunden, andere schwierige Situationen … Je mehr ich wachse, desto mehr fühle ich mich wie eine Person. So bequem wie ich bin.
Barbara Stefanelli in der Corriere della Sera verurteilte die geringe Präsenz von Frauen in der Task Force von Experten.
Lassen Sie mich ein Beispiel geben: Ich bin Schauspielerin, aber auch Autorin und Regisseurin. Selbst jetzt, im Alter von 62 Jahren, werde ich nach einer Show, für die ich auch die Regie unterschreibe, gefragt: „Wer ist der Regisseur?“. Ein Schauspieler wie Sergio Castellitto würde diese Frage niemals stellen. Manchmal sind wir die Ersten, die sich einschränken, vorausgesetzt, die „Führungsrolle“ eines Projekts geht an einen Mann.
Was wünschst du dir für die Zukunft?
Mögen die Italiener das Gemeinschaftsgefühl bewahren, das sie in den dunklen Tagen des Notfalls bewiesen haben. Es besteht Bedarf an Solidarität und neuen Wegen. Ich fühle mich wie ein Zeitgenosse der Zukunft. Das Theater ist geschlossen. Aber es ist nicht stationär.
