„Wie oben, so unten“, dekantierte Hermes Trismegistus in der Smaragdtafel und erklärte, wie sich die Harmonie der Erde auch im Himmel widerspiegelte. Diese geheimnisvolle Maxime in einem Gebäude im Herzen Mailands ist heute greifbarer denn je. Haben wir Sie fasziniert? Anschließend werden Sie in die neue Luigi-Rovati-Stiftung eingeladen, wo sich Sammlungen etruskischer Schätze, die in einem unterirdischen Bereich aufbewahrt werden, mit der Pracht zeitgenössischer Kunst abwechseln, die in farbenfrohen (und sehr instagrammierten) edlen Etagen ausgestellt ist.
Antiker und moderner Kunstmix in der Luigi Rovati Foundation
Anekdote: Eine hermetische Inspiration muss auch die Künstlerin Marianna Kennedy und ihr alchemistisches Werk erobert haben. Wie oben, so unten.Skulpturale Rosenzweige auf einem romantischen, rosigen Spiegel. „Wir wollten schon immer eine Stiftung, zunächst körperlich und mit Kunst verbunden. Der Zweck? Die Untersuchung der Beziehung zwischen Kultur und Gesundheit» beginnt seine Präsidentin Giovanna Forlanelli sowie die Geschäftsführerin des Familienunternehmens Rottapharm Biotech: Pharmazeutisches Forschungszentrum in Monza, gegründet von Schwiegervater Luigi Rovati (Arzt, Forscher und Sammler, der gestorben ist). 2019). Gemeinsam mit ihrem Ehemann Lucio (Sohn von Luigi Rovati und derzeitiger Präsident von Rottapharm Biotech, Anm. d. Red.) und ihrer Tochter Lucrezia ist Giovanna Gründungspartnerin und widmet sich seit sechs Jahren diesem Projekt und zeigt damit, wie jeder klare Visionär weiß, wie man einen Traum in die Realität umsetzt.
«Wir sind alle Medizinabsolventen, aber seit Beginn meiner Karriere bevorzuge ich die Kommunikation. Meine Leidenschaft gilt der zeitgenössischen Kunst, die etruskische Kunst gehört meinem Mann: Ein im Keller ausgestellter Kandelaber war das erste gekaufte Objekt nach einem Jahr Ehe! Der Rundgang in diesem Museum wurde von uns im Rahmen eines Dialogs zwischen der Familie und vielen Experten entwickelt.Von den ersten 40 etruskischen Funden sind es heute fast 5.000.
Eine Auszeit im Herzen Mailands
Im Jahr 2015 begann so der Dialog mit der Stadt Mailand, der zum Kauf der prächtigen Villa Bocconi-Rizzoli führen wird, die von Mario Cucinella Architects renoviert wurde. Hier inspirieren die etruskischen Gräber von Cerveteri den Untergrund: runde Räume aus Stein, der aus toskanisch-emilianischen Steinbrüchen gewonnen wurde und mit einer materiellen Fließfähigkeit gemeißelt ist, die Kubrick-ähnlichen Atmosphären würdig ist. Abwechselnd etruskische Funde mit zeitgenössischen Werken von William Kentridge, Lucio Fontana, Picasso oder Arturo Martini.
«Jedes Detail wurde nach Maß gefertigt. Zwei Momente, die mich für so viele Mühen belohnt haben, kann ich schon jetzt erwähnen: Eine Dame, die mir dank der ersten Wochen des freien Eintritts gestand, dass sie zum ersten Mal ein Museum betreten hatte. Eine andere kam zum dritten Mal gegen Bezahlung und erklärte, dass sie sich wirklich zu Hause fühle.“
Das Geheimnis? Ein experimenteller Ansatz: Dieser Raum ist das Ergebnis vieler Reisen, Studien und Erfahrungen und nicht unermesslich wie andere Museen. Er gehört zu den Avantgardisten der Digitalisierung. Nur so kann die Archäologie zeitgemäß werden. «Wenn man einem jungen Mann erzählt, dass es einen Andy Warhol gibt, rennt er sofort davon, schon gar nicht, wenn es um antike Vasen geht!» Joanna lacht. „Wir wollen Emotionen. Im Chaos der Stadt entdeckt man ein Haus, einen Garten, die Stille. Das ist es, was ich auf meinen Reisen suche, wenn ich zum Entspannen in Museen gehe und dort sofort Freude verspüre. Und so haben wir es mit dem von Sternekoch Andrea Aprea geführten Bistro und Restaurant noch geselliger gemacht. Ein öffentlicher Ort, auch wenn er von einer Privatperson verw altet wird.
„Das Geheimnis war verschwunden, aber das Staunen hatte gerade erst begonnen“, schrieb Andy Warhol in Popism. Und noch heute würde sie es sagen, indem sie durch Räume wanderte, in denen ihr „The Etruscan Scene: Female Ritual Dance“ mit Skulpturen von Fontana, Wandteppichen von Simeti oder farbenfrohen Werken von Luigi Ontani in Dialog tritt: ad hoc geschaffen für einen Raum, in dem der Blick von Farben berauscht ist Alpenveilchen, das für einen Moment die Historizität (ja, ein wenig geheimnisvoll) vergisst, die ein paar Meter unter der Erde aufbewahrt wird.
Etrusker in Mailand
«Vor den Römern gab es die Etrusker. Erstens auch, weil wir die Vereinigung Italiens mit seinen Dodekapolien angestrebt haben: Wir werden diese 12 Städte mit Treffen im Jahr 2023 vertiefen. Die Wiederentdeckung ihrer Werte kann für alle gut sein, es war eine integrative, offene, sehr moderne Gesellschaft: Wurzeln, die zurückerobert werden . Auch die acht Codes des Museums sind von jenen Werten inspiriert, die für das Leben in dieser „Wissensgesellschaft“ unverzichtbar sind: Technologien sind ein Werkzeug, der Mensch muss im Mittelpunkt bleiben. Wenn sie mir sagen, dass ich als Ärztin eine Frau der Wissenschaft bin, sage ich nein, ich bin Humanistin! Ich kümmere mich um den Menschen und nicht um die Maschine, sonst wäre ich Ingenieur geworden.“
Übrigens gründete Forlanelli 2005 auch einen Verlag, Johan & Levi, der sich der Kunst in allen Nuancen und Kuriositäten widmet. Lesbare und unterh altsame, wenn auch Nischentitel, entstanden nach langen Jahren auf Reisen in Amerika, in denen Giovanna versteht, dass zeitgenössische Kunst in Italien noch nicht wirklich bekannt war.„Ich habe es in den 80er und 90er Jahren in New York erlebt, am intensivsten. Mit meinem Freund Alfredo de Marzio, dem Gründer des ersten The Journal of Art, das wir versprochen hatten, und so geschah es. Der erste Titel? De Koonings Biografie: Wenn man die Person nicht kennt, kann man nicht verstehen, was sie im Leben schafft.“
Die immer weiter entwickelte Beziehung zwischen Kultur und Wohlbefinden war Gegenstand von Studien, die Direktoren von Krankenhäusern, Pflegeheimen und Museen in der Luigi-Rovati-Stiftung willkommen hießen. «Wir wollen verstehen, warum viele neurologische Erkrankungen davon profitieren. Ein Traum? Dass Hausärzte Museen verschreiben, wie es in Belgien und Kanada bereits der Fall ist. Kunst darf nicht elitär sein, sie muss Interesse wecken und wecken: Hunderte von antiken Vasen können verwirrend sein, während ein durchdachter Weg zu tieferen Einblicken führen kann.“ Sobald wir diese Tür betreten, lassen wir uns zwischen polychromen Vorschlägen und Zeitreisen von der Neugier leiten. Schließlich spricht Aristoteles in der Metaphysik deutlich: Die Menschen begannen aus Staunen zu philosophieren
